Mit der Absicht, die bewährte Praxis der Präsentation seines Repertoires dem Belgrader Publikum zu fördern, kommt das Kruševac-Theater morgen mit dem Stück „Love Mode“ von Tanja Šljivar unter der Regie von Snežana Trišić ins Bitef-Theater.
Dejan Tončić, Biljana Nikolić, Bojan Veljović, Aleksandra Arizanović, Nikola Rakić und Dragan Marinković spielen in dem Stück, das Ende letzten Jahres im Kruševac-Theater uraufgeführt wurde.
Im „Liebesmodus“ geht es um die Liebe, die Gewöhnliche, die wir am meisten haben und die wir verkürzt haben. Das Stück erkundet die Komplexität zwischenmenschlicher Beziehungen und seine Protagonisten stellen sich den Herausforderungen der modernen Gesellschaft. Die Geschichte regt zum Nachdenken über Intimität, soziale Normen und persönliche Freiheit an. Kurz gesagt, ein zutiefst emotionales Erlebnis.
Eine seltsame Kombination
Snežana Trišić, Regisseurin des Stücks, sagt gegenüber „Vreme“, dass „wir in einer Welt leben, in der es immer weniger Empathie, Gefühle und Sorge für andere Menschen gibt.“ Wenn man sich all die Schrecken der Kriege, die Abschaffung politischer und anderer Freiheiten, Intoleranz, ungleich verteiltes Kapital anschaut, ist es offensichtlich, dass wir eine Mutation in Gefühllosigkeit, Erstarrung und Ohnmacht erleben. Und gleichzeitig fühlen wir uns wohl genug, diesen bestehenden Zustand zu ändern und zu riskieren. Es ist eine seltsame Kombination aus Trägheit, Passivität, Angst, Egoismus und Konformismus, sowohl in persönlichen als auch in kollektiven sozialen Beziehungen.“
In diesem Stück wird Liebe als Ausrede und als Werkzeug zum Herrschen und Herrschen dargestellt. „Manipulatoren wählen keine Mittel und Wege und sie sind überall.“ Um eine Machtposition in einer Beziehung, einem Kollektiv, einer Gemeinschaft, Institutionen oder einer Gesellschaft zu erlangen, ist alles dem Missbrauch ausgesetzt, sogar die Liebe. Aber Liebe ist immer noch viel komplexer, wundersamer und schwer fassbarer als all das, und das ist ihre Stärke. Ich denke lieber über die Liebe nach, wie gute Dichter darüber schreiben, und nicht so, wie sie von den Trends traditioneller und zeitgenössischer Regime und Arrangements von Liebesbeziehungen behandelt und impliziert wird“, sagt Snežana Trišić.
Foto von : PromoDejan Tončić als Misha Džukela
Mischa Dzukela
Aufgrund der Umstände, in denen wir leben, ist es für die Figuren des Stücks, zum Beispiel in Misha Džukela, unmöglich, nicht Persönlichkeiten aus der Realität zu laden, die wie diese Figur im Drama glauben, sie hätten das Recht zu bestimmen, was ist und was was ist nicht.
Snežana Trišić erklärt: „Miša Džukela ist ein Paradigma jener Figuren, die andere in einer Beziehung unterordnen und alle ihre emotionalen, physischen und sonstigen Fähigkeiten zum Zweck der persönlichen Befriedigung einsetzen und nutzen müssen, um ihre eigenen Bedürfnisse zu befriedigen, ohne Verantwortung gegenüber den Bedürfnissen zu übernehmen.“ und Gefühle ihrer Partner.
Miša Džukela ist in diesem Stück ein mehr als begehrenswerter und manipulativer Alpha-Mann, erklärt Snežana Trišić, „ein Beispiel für einen modernen, erfolgreichen, emotional nicht verfügbaren Mann, Geschäftsmann und Investor, der mehr in Immobilien investiert als in Beziehungen, die er vielleicht sogar noch mehr vervielfacht.“ als sein Kapital. Würde man es ausschließlich psychologisch interpretieren, läge vermutlich eine narzisstische Persönlichkeitsstörung zugrunde, die heute ein häufiges Erfolgsmerkmal darstellt.“
„Trotzdem repräsentiert Misha Džukela die dominante und privilegierte Position eines Menschen, der in jeder Beziehung relativ leicht Macht erlangt und sich ausschließlich von seinen eigenen, unersättlichen und unersättlichen Interessen und profitablen Marktprinzipien leiten lässt. Diese Machoposition ist, wie sich herausstellt, sehr verlockend und heute nicht nur gesellschaftlich akzeptabel, sondern auch wünschenswert und fatal, weil die Prinzipien, die sie leiten, tief in sozialen Modellen und in der Gemeinschaft verankert sind und Profit und Macht als Aphrodisiaka zu potenziellen Partnern werden in enge Beziehungen als kleines und großes Kapital eingehen.“
Patriarchat und Heuchelei
Laut diesem Stück sind patriarchale Erziehung und Einstellungen große Hindernisse für die Liebe. Snezana Trišić sagt, dass „Derivate des Patriarchats tief in der modernen Weltordnung und Gesellschaft verankert sind, und obwohl dies so unmöglich ist, ist es unmöglich, eine sichere, erfüllende und glückliche Gemeinschaft zu erreichen, in der wir individuell und als enge oder größere Gemeinschaft wachsen.“ ." Die Geschichte handelt von den Folgen des Patriarchats, das sich langsam aber sicher auf Einzelpersonen, Frauen, Männer, Gruppen von Menschen usw. ausbreitet.“
Gleichzeitig schaffen „zeitgenössische oder traditionelle Partnerbeziehungsmodelle, die in den Medien, in Live-TV-Sendungen, in der Realität, in Clubs, Netzwerken und Dating-Anwendungen, im Umfeld dominieren, ein potenziell gefährliches und eher banales, oberflächliches und kleinliches Verhalten.“ bürgerliche Sicht auf Zusammengehörigkeit, emotionale Beziehungen, Sexualität und Liebe“.
Auch „die ganze Kitsch-Ästhetik, die uns überwältigt, seien es Hochzeitskleider, Bänder und Servietten für Hochzeitsfeiern, Handlungsstränge in TV-Serien und Reality-Sendungen oder das Surfen in Photoshop-Profilen von Dating-Apps für einfachen, schnellen und guten Sex, sind zwei Seiten gleich.“ Medaillen. Eines, bei dem Sie definitiv mehr bezahlt haben, als Sie bekommen haben, und bei dem Sie das bekommen haben, was Sie vielleicht gar nicht brauchen.“
Liebesmodus Es entmystifiziert die Heuchelei und die falsche Idylle verschiedener Formen üblicher Formen und Arrangements von Liebe und sexuellen Beziehungen: Ehe, Beziehungen, Beziehungen mit Privilegien, Kombinationen und dann Dreier, Vierer und so weiter.
„Es stellt sich heraus, dass wir als Gesellschaft nicht so sehr zur Monogamie neigen, wie wir uns vorstellen, und in dem Stück wird ein anderes Konzept angeboten und getestet – Polyamorie und dann Zölibat.“ Der Text und das Stück verdeutlichen tatsächlich, warum keines dieser Modelle ideal ist und jedes möglich, aber auch potenziell gefährlich ist.
Einsamkeit
Tanja Šljivar hatte die Figur der Samoća für eine Schauspielerin vorgesehen, und in der Version von Snežana Trišić wird sie von einem Mann in Frauenkleidung gespielt. „Ich wollte, dass diese Figur namens Ona oder Samoća am Anfang die traditionelle Geschlechtertrennung zwischen Mann und Frau auflöst. Frauen sind nicht die einzigen in dieser Position, obwohl ein solches Prinzip bei ihnen am einfachsten umzusetzen ist. Sie oder Einsamkeit ist der Antipode von Misha Dzukele, der sowohl seine Partner als auch sein Kapital vervielfacht und anhäuft, obwohl beide im Wesentlichen paradoxerweise allein und leer sind. Sie hat die Freiheit ihrer Wahl und Mischa wird immer einen Gewinn haben. Der Text ist sehr zynisch gegenüber allen angebotenen Optionen und Perspektiven.“
Foto von : PromoNikola Rakić als Ona oder Saćoća
In dem Stück ist niemand mit der Beziehung, in der er lebt, zufrieden. Gleichzeitig weiß niemand, was er anders machen soll. Warum haben wir nicht die Kraft, das zu ändern, was nicht zu uns passt, von Partnern über den Arbeitsplatz bis hin zur Regierung?
„Wie Sie sagten, ist es im Grunde genommen Angst.“ Angst vor Veränderung, vor dem Unbekannten, vor den Folgen einer falschen oder anderen Wahl, Angst davor, dass wir etwas Besseres und Anderes nicht tun können oder können. Angst und Unwissenheit. Uns wird beigebracht, geduldig zu sein, uns anzupassen und zu gehorchen, Authentizität wird von klein auf nicht anerkannt, verspottet und getötet, sowohl durch Erziehung, Gewalt in der Gesellschaft, das Bildungs- und Bewertungssystem, die Notwendigkeit, uns in ein Kollektiv einzufügen, wir tun es „Ich bringe Kindern nicht bei, zu denken, sondern ihnen Noten und Positionen hinterherzujagen“, der Lehrplan sei sehr starr und konventionell, die vorherrschenden Verhaltens- und Erfolgsmodelle, die uns durch die Medien und die Inhalte der Populärkultur vermarktet werden, seien ethisch und ästhetisch destruktiv, emotional und kritisch Sexuelle Entscheidungen sind an traditionell auferlegte Rahmenbedingungen gebunden und die Erwartungen der Gemeinschaft.“
„Wie können wir erwarten, dass auf diese Weise gebildete Menschen richtige, mutige, verantwortungsvolle und riskante Entscheidungen treffen und Verantwortung in ihrem persönlichen oder politischen Leben übernehmen können? Ich verurteile niemanden, ich denke nur, dass es sehr schwierig ist, Einflüssen zu widerstehen und mit ihnen zu kämpfen, und dass jede individuelle Entscheidung eine langfristige und komplexe Frage der Institutionen, Systeme und der Gesellschaft ist, die uns formen.“
